Perché voglio farlo?
Se sei nuovo nel decodificare le foto delle moderne fotocamere digitali in quelle in bianco e nero, ti suggeriamo di consultare prima il tutorial precedente, Come convertire le tue foto a colori in straordinarie stampe in bianco e nero. Nell'introduzione a questo tutorial, copriamo i motivi generali per l'utilizzo di tecniche avanzate di fotoritocco per creare grandi stampe in bianco e nero.
Seguendo la batteria di suggerimenti più avanzati che abbiamo raggruppato per questo tutorial, tuttavia, sarai in grado di portare le tue foto in bianco e nero al livello successivo. Non è possibile modificare tutte le foto scattate in questo grado, ma per quelle che si desidera massaggiare, manipolare e migliorare in altro modo prima di appendere alla parete, le tecniche possono aggiungere la giusta quantità di pop all'immagine.
Di cosa ho bisogno?
- Foto da modificare
- Adobe Photoshop
-
Useremo una copia di Adobe Photoshop CS6, ma le tecniche descritte nel tutorial di oggi dovrebbero funzionare bene nelle precedenti edizioni di Photoshop, poiché gli strumenti che stiamo utilizzando sono stati inclusi in Photoshop per anni. Per il tutorial di oggi, useremo una semplice foto che abbiamo spezzato il nostro espresso mattutino schizzando nella tazza. Non è una vista stupefacente del parco nazionale di Yosemite, lo sappiamo, ma ci piace usare le foto di basso profilo per mettere in mostra le tecniche perché mette maggiormente l'accento sui sottili cambiamenti della tecnica stessa. Riprenderemo da dove avevamo interrotto il nostro precedente tutorial fotografico. Hai una foto che vuoi modificare, la hai già convertita in bianco e nero usando una delle tecniche efficaci che abbiamo delineato, e ora sei pronto per fare qualche altro aggiustamento. Abbiamo preso la nostra immagine di base, vista sopra, e abbiamo usato il filtro predefinito nel menu di regolazione Bianco e nero per creare un'immagine di base in bianco e nero piuttosto neutra. Noi svilupperemo su quello sotto.
Quali sono le curve e in che modo posso trarne vantaggio?
Le curve sono probabilmente lo strumento più sottoutilizzato nell'arsenale di Photoshop e sono il cuore del nostro tutorial oggi. Molte persone sono scoraggiate dal loro utilizzo perché non sono particolarmente intuitive e ci sono così tanti altri strumenti disponibili che sono un po 'più facili da capire.
A differenza dei Livelli, in cui le regolazioni apportate vengono applicate uniformemente sull'immagine, le Curve vengono applicate in modo più granulare, il che rende molto più facile per l'editor, apportare modifiche molto sottili all'immagine. Se vuoi ombre più profonde, bianchi più luminosi o isolare una particolare sfumatura di blu (ora grigia) nel cielo inquadrato nella tua foto, ad esempio, puoi farlo con lo strumento Curve.
Nell'immagine sopra, puoi vedere sia la foto base che la lettura Curve non modificata dell'immagine. Notate come la linea dall'angolo in basso a sinistra a quello in alto a destra è una linea pulita, lineare, diagonale; le nostre curve, in altre parole, sono piuttosto piatte. Le curve possono sembrare un po 'astratte, quindi prendiamo un punto sulla nostra foto e vediamo dove cade sulla curva. Faremo clic sul lato bianco della tazza per campionare quel punto. Nota: se fai semplicemente clic su un punto e tienilo premuto, ti mostrerà il punto sulla curva, ma se tieni premuto CTRL e fai clic su di esso, sulla linea della curva sarà presente un segno permanente:
Poiché la curva non è regolata, l'input (la barra del gradiente inferiore) corrisponde all'output (la barra del gradiente a sinistra). Se dovessimo afferrare quel piccolo pennarello sulla curva e tirarlo verso il basso, si scurerebbe il valore, e se dovesse sollevarlo, allora si schiarirebbe il valore. Diamo un'occhiata a cosa succede quando lo facciamo nella prossima sezione del tutorial.
Regolazione dell'immagine tramite la manipolazione manuale della curva
E se fossimo andati per la strada opposta, però? Cosa succede se abbiamo abbassato il valore verso il basso invece di spingerlo verso l'alto?
Non potremmo lasciarlo cadere tutti la discesa perché ciò renderebbe l'immagine quasi completamente nera. Invece, lo abbiamo lasciato significativamente al di sotto della linea di partenza (la linea grigio chiaro che indica la curva di base originale). Puoi vedere come scurisce in modo significativo la foto e trasforma quella che era una luminosa foto da caffetteria in qualcosa di più lunatico.Chiaramente, il risultato finale è un po 'sul lato sottoesposto, ma volevamo che vedeste quanto drammaticamente un piccolo aggiustamento nella curva potesse cambiare le cose.
Ora che abbiamo giocato con un singolo punto sulla curva e visto come influenza tutto, ripristiniamo la curva. Tenere premuto il tasto ALT e il pulsante "Annulla" nella casella Curve diventerà "Ripristina". Fare clic per ripristinare la curva allo stato in cui si trovava quando si apriva il menu.
Vediamo cosa succede quando aggiungiamo più punti alla curva. Vai avanti e ripeti il processo che abbiamo eseguito sopra per selezionare uno dei punti più chiari della tua foto (come la nostra tazza di caffè espresso) e quindi scegli il punto più scuro usando la stessa tecnica. Finirai con un punto per la luce e un punto per il buio sulla tua curva.
Questo è dove le cose si divertono. Abbiamo appena fatto un punto di ancoraggio per le parti più scure e più leggere della nostra immagine, mettiamoci un po 'pazzi con tutto il resto. Usa lo strumento contagocce per scegliere qualsiasi parte dell'immagine che desideri regolare (o, dato che siamo scherzosi, basta prendere qualsiasi punto sulla linea) e fare una regolazione. Se ti piace, lascia perdere. Se non ti piace, fallo scorrere al suo posto. Sentiti libero di tirare e tirare la curva come meglio credi per creare l'immagine che stai cercando. Dopo un momento o due di gioco questo è quello che ci è venuto in mente:
Ora che abbiamo esaminato le regolazioni manuali della curva, diamo un'occhiata ai preset di Curve.
Manipolazioni rapide con curve preimpostate
Ad esempio, nell'ultima immagine della sezione precedente del tutorial, siamo arrivati a un'immagine piuttosto ad alto contrasto. I bianchi e le luci erano abbastanza brillanti e le ombre erano piuttosto ricche. Poiché abbiamo stabilito che ci piacciono le immagini ad alto contrasto, la prossima volta che useremo lo strumento Curve, possiamo pre-seminare la nostra curva immagine selezionando "Contrasto forte". Diamo un'occhiata alla curva che ci dà per quel preset:
Giocare con punti neri, grigi e bianchi
Il nostro lavoro con immagini in bianco e nero rende questi strumenti ancora più rilevanti. Quando vogliamo creare immagini ad alto contrasto e catturare davvero la nitidezza comune nelle vecchie foto in bianco e nero, è così facile farlo con una rapida manipolazione dei punti nero, grigio e bianco. Fare clic su ognuno di essi e selezionare il punto più scuro nell'immagine, un punto grigio medio e il punto più bianco nell'immagine:
Sebbene molte persone siano scoraggiate dalla complessità dello strumento Curves, ci auguriamo che, dopo un po 'di complicazioni, abbiate visto come lo sforzo extra valga il tempo e produca immagini davvero fantastiche.
Hai un consiglio o trucco per convertire le foto in bianco e nero e farle scoppiare? Partecipa alla conversazione qui sotto.